Deze pagina is automatisch vertaald.
Margaret, of Maggie zoals ze bekend staat, begon voor het eerst te tekenen in de kantlijn van haar schoolboeken als ze zich verveelde, wat nogal eens gebeurde, zonder zich voor te stellen dat het een talent zou kunnen zijn dat ze zou kunnen gebruiken. Maar nadat ze in haar tienerjaren in aanraking kwam met Moral Re-Armament (MRA), dat nu Initiatives of Change heet, begon ze een geloof te vinden. Ze wilde elke artistieke vaardigheid gebruiken om anderen te helpen. Deze plichtmatige opvatting van kunst leidde tot 4 jaar aan de kunstacademie om Grafisch Ontwerp te studeren, terwijl een meer natuurlijke opvatting voor haar het verkennen van schilderkunst en illustratie zou hebben betekend.
Na haar afstuderen had ze een sabbatical year, waarin ze met de MRA door Europa reisde, in een kleine revue die verhalen over persoonlijke verandering, vergeving en verzoening in zang en schetsen bracht. Zelfs toen kroop het tekenen eruit, want ze nam haar toevlucht tot een korte reeks cartoons om haar eigen ervaring van verandering van houding te vertellen. Maar toen werd de groep uitgenodigd om naar het toenmalige, door oorlog verscheurde deel van zuidelijk Afrika te gaan. Ze werden overweldigd door de ernst van de situatie waarin ze waren uitgenodigd.
Toen het Pasen was, dacht Maggie na over de rol van de ezel in het Bijbelverhaal. Dit kleine, pittige en soms koppige dier leek een onwaarschijnlijke keuze om Jezus op zijn missie naar Jeruzalem te dragen. Zo zag ze ook dat God hen kon gebruiken omdat ze dachten dat ze de antwoorden niet wisten. Ook hier vond ze een natuurlijke uitdrukking van in cartoons en ze maakte een korte cartoonreeks die dit illustreerde.
Na terugkeer in het Verenigd Koninkrijk begon Maggie 14 jaar vrijwilligerswerk in Londen, met het ontwerpen en illustreren van de publicaties van IofC. In die tijd ontwikkelde ze ook de ezelcartoons tot een kort cartoonboek, 'The Donkey's Tale', dat in zes talen werd uitgegeven (door Scripture Union in het VK en de VS). Ze begon al snel te beseffen dat cartoons en illustratie haar echte gave waren en niet de grafische industrie. Maar na een slopende ervaring met het tekenen van een lange reeks cartoons voor een ander goed doel, waarbij een nogal onaangenaam persoon op een ietwat pesterige manier met haar omging, werd ze voor zo'n 30 jaar van cartoons afgehouden.
Nadat ze met haar man en dochter naar Surrey verhuisde, begon ze met acrylverf te schilderen. Omdat ze geen les in schilderen had gehad, was het een steile leercurve, maar ze las alle beschikbare adviesbronnen. Het was een fundamentele koerswijziging. Ze had geluisterd naar een toespraak van een bisschop die een volleerd pianist was. Hem werd gevraagd naar christelijke kunst. Probeer geen christelijke kunst te maken, maak goede kunst,' zei hij. Een grote waarheid drong tot haar door na jaren van het kanaliseren van openlijke boodschappen via cartoons. Kunnen plichtsgetrouwe christenen alleen kunst maken als ze het doel erachter zien? Ze kwam tot de overtuiging dat kunst een geestelijke gave is. Ze nam een stap in geloof dat ze zou schilderen zonder te weten waarom, maar vertrouwend dat het doel in Gods macht lag. Misschien was het om te proberen een geestelijke waarheid over te brengen, om te vieren wat God heeft geschapen of misschien was het dat ze gewoon moest genieten van de ervaring.
Ze exposeerde schilderijen in het Lake District, Londen en Surrey. Ze werkte ook graag samen met Renewal Arts charity om mensen aan te moedigen de spiritualiteit en integriteit aan te boren die van creativiteit een transformerende kracht voor verandering kunnen maken.
Toen bracht een relatief onbelangrijk moment cartoons terug in haar leven. Zij en haar man hadden een sombere autorit gemaakt en hij had gezegd: "de nachten worden langer". Het leek haar grappig als dat gold voor middeleeuwse ridders, een grap die natuurlijk alleen in het Engels werkt, waar het hetzelfde klinkt. Om de reis te overbruggen speelden ze met andere uitdrukkingen die met de nacht te maken hadden en pasten die toe op ridders. Maggie, in wezen een visueel persoon, kon de cartoons 'zien' die ze zouden kunnen illustreren. De ideeënstroom ging enige tijd voorbij op de reis, maar ze dachten er niet meer aan totdat Maggie, toen begin 60, een ongeluk kreeg waardoor ze een maand of wat aan een stoel gekluisterd zat. Als enigszins rusteloze patiënt deed ze het enige wat ze zittend kon doen, namelijk de riddertekeningen maken. Ze was vergeten hoezeer ze van dit proces hield omdat het haar gevoel voor humor combineerde met een artistieke vaardigheid.
Gemoedigd door de warme reacties nadat ze ze aan vrienden had laten zien, heeft ze uiteindelijk twaalf van de riddertekeningen laten publiceren door het nationale tijdschrift Country Life. Ze hoopt ze te kunnen verkopen via cadeauwinkels voor historische gebouwen, maar dat is momenteel uitgesteld (op het moment van schrijven) vanwege de Covid 19 pandemie.
